Flinke Geigen-Finger, Klangtraining und Bluegrass-Fiddle

„Snowflake Breakdown“

Lerne den Bluegrass Fiddletune

Workshop mit Regine Brand

Flinke Finger beim Geige spielen

Übestrategien für schnelle Läufe

Workshop mit Susanne Hofmann

Klangtraining
Glücksmomente für Körper und Klang

Workshop mit Inken Renner

Ich bin Susanne und verrate dir, wie schnelle Stellen besser klappen

🗓️ 14.3. & 15.3., 14:30 - 15:30 Uhr

• Willst du Geläufigkeit & Tempo trainieren?
• Möchtest du schnelle Stellen sicherer spielen
• Suchst du mehr Leichtigkeit in deinem Spiel?

Die meisten GeigerInnen und MusikerInnen wünschen sich vor allem, einfach schöne Musik und ihre Lieblingsstücke zu spielen. 🎶

Doch um musikalisch frei zu spielen, braucht es eine solide Technik, um schnelle Passagen effektiv spielen und üben zu können. Deshalb habe ich einen Plan entwickelt, mit dem du in strukturierten Schritten deine Geläufigkeit gezielt verbesserst – mit Freude, spürbarem Fortschritt und echtem Aha-Effekt.

🎻 Effektives Üben mit Spaß & Freude!

Einfach nur gut was Susanne hier macht. Ihr geht es wirklich um Inhalte, und man spürt dass sie aus Liebe zur Musik und zum Geigen ihr Fachwissen vermittelt...

Susanne ist eine tolle Geigenpädagogin und mit Herzblut bei der Sache. Klare Empfehlung! Vielen Dank auch für die gute Strukturierung und individuelle Betreuung, sei es Bogen-Technik oder ein Tangokurs. 🎻

„Wenn man sich den ganzen Tag auf die Übezeit mit der Geige freut, um den ‚neuen‘ Klang, der voluminöser, überzeugender und feiner geworden ist, zu genießen, dann hat man ein Coaching bei Susanne gemacht.“

🎻 Bluegrass Fiddle (für Violine, Viola und Cello) mit Regine Brand

Bluegrass ist die amerikanische Weiterentwicklung des Irish Folk. Zu den typisch keltischen Klängen kommen Elemente aus dem Blues dazu. Der Snowflake Breakdown ist ein Tune, der die alte keltische Welt virtuos und smart mit der „neuen Welt“ verbindet. Wenn du neugierig geworden bist, komm in meine beiden kostenlosen Workshops. 

🗓️ 14.3. & 15.3.,  10 - 11 Uhr

📌 Workshop 1

Wir entdecken den „Snowflake Breakdown“ und beschäftigen uns mit den Fragen: Welche Striche nehme ich, wie komme ich in die Geschwindigkeit und welche Akkorde passen überhaupt dazu?

📌 Workshop 2

Dein Tune, dein Stil – entdecke, wie du variieren und improvisieren kannst.

Bluegrass lebt von Freude, Energie und Kreativität – und genau darum geht es in meinen zwei Workshops. Komm und lass uns gemeinsam fiddeln!

🎶 Melde dich an, ich freue mich! ✨

Wenn du lernen willst zu improvisieren, Akkorde zu verstehen, Stilrichtungen auszuprobieren und dein Repertoire zu erweitern, kann ich dir Regines Kurse wärmstens empfehlen. Ihre ruhige, humorvolle und zugewandte Art wird es dir leicht machen, deine Fragen zu stellen, egal auf welchem Level du bist.

Die Tür zum freien Spielen ist mir nur geöffnet worden, weil ich von der besten Geigerin lernen durfte die man sich nur wünschen kann. Ich kann nicht in Worte fassen wie dankbar ich bin, dass ich dieses wundervolle Instrument erlernen durfte, dank dir!

Mir hat dein großartiger, kreativer und ganzheitlich interessanter und von dir wunderbar geleiteten und erstellten Improkurs super gefallen! Tausend Dank für deine wertvolle Inspiration und liebevolle Anleitung!

🗓️ 14.3. um 11:30 Uhr: Der Körper als Kompass für den Klang

🗓️ 15.3. um 11:30 Uhr: Musik vom Scheitel bis zur Sohle

Was löst Glücksmomente beim Musizieren aus?

- ein gutes Körpergefühl

- ein schöner Klang

- das Gefühl von Verbindung und Verbundenheit zu Dir selbst, zu Deiner Musik, den Mitspielern und dem Publikum

Wie wir musikalischen Glücksmomenten durch genußvollen und organischen

Körpergebrauch den roten Teppich ausrollen, zeige ich Dir in meinem Workshop „Glücksmomente für Körper und Klang“.

Hier lernst Du die Grundlagen für kraftvolles, emotional berührendes Musizieren kennen, wie Du die musikalischen Ressourcen Deines Körper anzapfst und gleichzeitig ungeahnte Leichtigkeit in Dein Spiel bringst.

Laß Dich von der Lebendigkeit Deines Klanges berauschen und genieße die körperliche Einheit mit Deinem Instrument!

Es hat mir gestern richtig Freude gemacht und gutgetan, mit Dir zu arbeiten! Es war wohltuend, bereichernd und inspirierend! Die Stunde hat mich sehr ermutigt und meine Lust zu üben befeuert! Vielen Dank!

Danke für das supergute Klangtraining.
Das war genau das, was ich gut gebrauchen konnte und noch weiter davon zehre. Es fasziniert mich immer, was so ein gezielter Input für neue Energie bringt. Das sollte ich mir eigentlich öfter gönnen. Ich empfinde Deine Resonanzlehre-Stunden als echtes Geschenk!

Ich möchte Dir unbedingt etwas sagen. Und zwar, dass mir das Klangtraining bei und mit Dir so wohltut, und Deine Art, uns zu  begegnen, mir jedesmal eine große Freude macht. Die Ruhe, die Du ausstrahlst, wirkt auf mich immer ordnend, stärkend und ausgleichend und hilft mir, wirklich bei mir zu sein während der Stunde! Ein ganz großes Dankeschön dafür!

Die Verbindung unserer drei Workshops

Song-Improvisation bedeutet, sich beim Spielen von den Noten zu lösen, in den Klang einzutauchen, die aufgeschriebenen Töne zu verzieren und beginnen zu Improvisieren.

Dafür wollen wir unsere Schnelligkeit der linken Hand und Finger trainieren - mit effektiven Übungen wirst du ab jetzt immer wissen, wie du schnelle Läufe und Passagen üben kannst.

Klangtraining ist angewandte Musikphysiologie und bedeutet, den gesamten Körper beim Musizieren organisch mit einzubeziehen. So kommen wir in Resonanz mit unserem Klang und können uns Schritt für Schritt von Verspannungen, Schmerzen und Auftrittsängsten befreien.

Unsere drei Workshops bestehen aus jeweils zwei einstündigen Live-Zoom-Sessions am Samstag und Sonntag.

Du machst auf deinem Instrument alles aktiv mit und bekommst genaue Anweisungen, wie du die Dinge ausprobieren kannst (du bist stummgeschaltet, niemand kann dich hören).

Du bekommst du spannende Anregungen und Praxistipps, die dein Spiel sofort verändern und bereichern.

Susanne Hofmann - Violine

Ich bin Gründerin und Lehrerin von „Susannes Violin Academy“ und helfe GeigerInnen und MusikerInnen, ihren eigenen musikalischen Stil zu entwickeln. Im argentinischen Tango steckt so viel Freiheit, Fantasie und Leidenschaft. Mit dieser Musik spielen wir unsere Emotionen!

Ich liebe es, beim Unterrichten dein Potential zu entdecken und deine einzigartige Musiksprache herauszukitzeln.

Meine klassische Ausbildung erhielt ich an den Hochschulen in Berlin und Nürnberg. Besonders wichtig waren die Unterrichtsjahre bei Prof. Eszter Perényi an der Franz-Lizst-Akademie Budapest.

In meinen Tango-Konzerten spiele ich mit argentinischen Künstlern wie Matías González, Carlos Nozzi, Pablo Woiz oder Gabriel Nunez (Chile). Neben CD-Veröffentlichungen und Rundfunk-Produktionen trat ich beim Bandoneonfestival Krefeld, beim Oberpfälzer Tangofestival, in der Berliner Philharmonie, den Magdeburger Domfestspielen und bei internationalen Festivals auf.

In der Magdeburgischen Philharmonie bin ich Konzertmeisterin der 2. Violinen und habe die meisten großen Sinfonien und Opern gespielt.

Regine Brand - Viola

Nach meinem Violin – und Violastudium in München, Berlin und Stuttgart spielte ich mehrere Jahre in verschiedenen Profi - Orchestern (Radiosymphonieorchester Stuttgart, Mahler Chamber Orchestra) und bin heute Freiberuflerin: Ich habe zwei sehr unterschiedliche Duos mit Gitarre (Little Cosmos und Viola & Guitar), spiele in verschiedenen Bands (Folk und Country), bin Aushilfe im Meininger Theaterorchester (Meininger Hofkapelle) und gebe Unterricht. Meine Idee vom Musik machen war schon immer, mich auszudrücken und etwas zu erzählen.

Das ist als Viola im Orchester oder Streichquartett oft nicht so einfach. Die ersehnte Freiheit kam mit dem Improvisieren in Bands. Ich liebe diese freie und spontane Art zu musizieren. Seit einigen Jahren gebe ich meine Ideen an meine Schüler weiter und seit Anfang diesen Jahres mache ich auch Online – Improvisations – Coachings.

Auf meiner Website kannst du mich näher kennenlernen.

Inken Renner - Violine

Nach meinem Violinstudium in Berlin (wo ich Susanne kennenlernte), bekam ich einen Zeitvertrag im Radio-Sinfonieorchester Stuttgart (wo ich Regine kennenlernte) und anschießend eine Festanstellung als Vorspielerin der 2. Geigen im Hessischen Staatsorchester Wiesbaden.

Immer auf der Suche nach Freiheiten innerhalb der teilweise sehr engen Strukturen, in denen ich tätig war, begegnete mir 2008 die Resonanzlehre, die meine Fragen nach der gesuchten Freiheit im musikalischen Kontext beantwortete.

Nach der Ausbildung bei Thomas Lange, dem Begründer der Resonanzlehre, begann ich 2014 als Mentorin und Resonanzlehrerin Workshops an der Orchesterakademie des Hessischen Staatsorchesters Wiesbaden zu geben.

Von 2022-24 war ich im Sabbatical, viel auf Reisen zwischen Europa und Südamerika und habe meine Unterrichtstätigkeit zu einem großen Teil ins Internet verlegt. Seit Mitte 2024 lebe ich mit meiner Familie wieder in Deutschland und bin seit letzter Saison wieder in meinem Orchester tätig.

Auf meiner Webseite findest du mehr Infos über mich und meine Arbeit.